Alex Crow: Мне по душе стиль осьминога

Здравствуйте, друзья! Сегодня у нас в гостях Alex Crow. По словам Александра его хобби и по совместительству работа – это CG, диджитал арт и ретушь фотографий.

Здравствуйте, Alex. 

Спасибо, что откликнулись и согласились на интервью. Ответьте, пож-та на несколько вопросов для читателей нашего сайта.

Расскажите немного о себе и своей работе. Главное хобби?

Всем салют! Меня зовут Alex Crow, для родных и близких просто Саша))). Мое главное хобби, а по совместительству и работа, это CG, диджитал арт, ретушь фото. А в последнее время, стал делиться опытом и знаниями с людьми, которые тоже хотят это все уметь, знать, и делать лучше.

У каждого свой путь в мир Photoshop. Каким он был у вас? Почему решили заняться диджитал арт?

Как говорят обыватели: «Делать фотошоп», мне нравилось со старших классов школы. Но дальше применения каких-то автоматических эффектов дело не шло, я не знал, что есть какие-то уроки и тп. Да и мало их тогда было, помню, что одним из первых уроков которые я смотрел были от Зинаиды Лукьяновой.

Потом был перерыв в изучении всего этого, но тяга к саморазвитию брала верх, и я захотел изучить HTML. Так я узнал о web-дизайнерах и понял, что это мне все-таки нравится больше, чем кодить. В процессе изучения темы веб-дизайна, естественно узнал, что это рисуется в фотошопе, так что пошел смотреть уроки. Тогда было несколько человек, которые делали более менее нормальные уроки и все они показывали ретушь фото и всякого рода обработку. Мне это понравилось, и я решил, что хочу быть ретушером…

К тому времени уже было довольно много обучающего контента, как платного так и бесплатного. Но главное, что у меня было – это желание и много свободного времени. Я поглощал всю инфу на интересующую меня тему и с ютуба, и платил за обучение. Уроки, мастер-классы, индивидуальные и групповые, но больше всего дают курсовые системы обучения. Так что, имейте в виду.

Таким образом, мой скилл с почти ноля, вырос на порядки примерно за пару месяцев. После чего, делать обычную ретушь стало не интересно. Хотелось нового вызова для себя. Так я узнал, что есть ребята, которые делают какие-то художественные обработки, диджитал арты, и тд. Вот таким образом я добавил в свой арсенал коллажирование, которое совмещал с элементами ретуши.

Меня это довольно сильно увлекло, что с каждой работой я все больше уходил от ретуши и обработки фото к созданию совершенно отдельной картинки, где происходят какие-то ситуации, сюжеты. Могу сказать, что на сегодняшний день я пришел к тому, что в своих личных работах я просто реализовываю идеи. А для того чтобы делать это так, как мне бы того хотелось, нужно еще много над чем работать и совершенствоваться.

С какими трудностями вы сталкивались в начале своего пути? Как с ними справлялись.

Каких-то серьезных трудностей не помню. Все как у всех – хочешь делать лучше, оно не получается, ты снова пытаешься, и рано или поздно все получается.

Справлялся…в большей степени анализом того, почему это не получается, выясняю в чем причина, а дольше дело времени.

Как бы охарактеризовали стиль, в котором работаете? Вы сразу к нему пришли или же это был долгий этап из проб и ошибок?

Имея свой скромный опыт, считаю, что существует два основных стиля. Я их называю стиль дятла и осьминога). Дятел все время долбит одно и тоже, таким образом выстраивает мощную специализацию, и в этом есть плюсы.

Но постоянное делание одного и того же, лично меня угнетает. И как только мне что-то становится ясно, я чему-то новому научился, мне тут же хочется идти дальше, как-то расширять этот круг. Таким вот образом, на протяжении всего времени, я тренирую многозадачность. Мне больше по душе стиль осьминога. Когда столкнувшись в той или иной проблемой, задачей, я не пасую, а решаю ее при помощи тех знаний и навыков, которые имею, а которых не имею – получаю).

Приступая к обработке/ ретуши фотографии/ созданию коллажа, с чего вы всегда начинаете?

Любое произведение начинается с идеи. Поэтому, если ее нет, то нужно найти и приступить к реализации этой идеи. А всякие ретуши, обработки, стилистики, это все детали. Действительно крутая вещь – где есть идея, сюжет, смысл, будет оставаться хорошей и без обработки. Стремитесь к тому, чтобы не обработка делала картинку а то, что под этой обработкой. 

Ваши любимые инструменты в Фотошоп? Почему?

Brush – рисует, стирает, ретуширует, стилизует, обтравляет.

Mixer brush – рисует, ретуширует, стилизует.

Pen – обтравляет, стилизует, рисует.

Curves - правит цвет, яркость, помогает в ретуши, обтравке и тд.    

Как мне известно, вы проводите индивидуальное обучение по ретуши фотографий и созданию коллажей. С высоты своего опыта скажите, какие наиболее распространённые ошибки совершают начинающие ретушёры и диджитал артисты?

Не достаточно стараются, не внимательны к деталям, не отдают всего себя этому, не думают над тем что делают, не сравнивают свои работы с работами «крутанов». Это влечет за собой ошибки в объемах и  формах, а если говорить про коллажирование – в перспективе и ракурсах.

Перфекционизм гоните, но и абы как не делайте. Пофиксить проблемы с объемами в портретной ретуши, поможет 3д скульптинг, и насмотреность на всякие черепа, обрубовки.

А что бы делать более интересные коллажи, нужно анализировать работы старых мастеров эпохи возрождения. Фотошопные приемы, это лишь средства… 

Какой проект (или работа) принес вам наибольшее чувство удовлетворенности/гордости?

К сожалению, каждая новая работа через пару дней перестает тебе нравиться, что заставляет делать что-то поинтереснее снова и снова. С последнего могу выделить концепт-иллюстрацию, при создании которой я получил много экспириенса, используя цифровую триаду – рисование, 3д и фотобашинг.  

Что или кто вас вдохновляет? Кто для вас авторитет в диджитал арт?

Для меня авторитетами и маяками являются современные цифровые артисты, которые могут делать все, решить любую задачу. Которые для этого используют все, что дает прогресс, это и 3д и фотки, и рисование и VR на подходе. Вот могу назвать несколько имен, так сказать для конкретики: Maciej Kuciara, Grzegorz Rutkowski, Darek Zabrocki, Wojtek Fus, Jama Jurabaev.

Чтобы вы посоветовали нашим пользователям, которые только встают на путь диджитал арт? Чем им вдохновляться, как повысить свой уровень работы в фотошоп, какую информацию стоит изучить?

Делайте то, что хочется и то, что нравится делать. Слушайте себя для начала, а потом задавайте вопросы другим.

Лучший способ чему-то научиться – попробовать скопировать это. Узнали, поняли… дальше делайте уже свое. Тренируйтесь постоянно. Если нет времени на рисовашки, смотрите чьи то работы, тренируйте насмотреность. Вы же должны понимать, как делать нужно, а как лучше не стоит. Если и на это нет времени, заняты вы и ваши руки, используйте мозги. Придумывайте идеи, то как вы будете их реализовывать.

Постоянно обучайтесь. Не слушайте тех, кто не советует этого, кто говорит, что нужно самому все узнавать и во всем разбираться. Это было актуально раньше, когда информации не было. Сейчас у нас есть все… кроме времени. Вы потратите года, на изучение того, что изучается на неделю посиделок в ютубе или за три занятия на нормальном курсе, по ретуши, фш, или чему-то другому.

Старайтесь тратить ВСЕ, чтобы сохранить время и здоровье. Эти штуки вы не сможете купить. Работает все и уроки, и мк. Но больше всего вам даст курсовая система обучения, последовательная и структурированная. Особенно в начале пути.

Технические навыки и знания просто несравнимо облегчат вам процесс выполнения тех или иных задач, решение проблем и вопросов. Вы будете делать быстрее и качественнее. Но не стоит гнаться за теорией, пренебрегая прокачкой воображения, насмотренности и практикой.

Если вы будете все знать, но не будете уметь пользоваться этими знаниями, то кому вы такой нужен. Вы можете потратить месяцы или годы на изучение езды на велосипеде, но, получив его в руки, вы и пяти метров не проедете, т.к. у вас нет этого навыка – навыка ездить.

А ваш друг не изучал теорий, он просто пробовал ездить. Да, он научился, но чего это ему стоило. Он много раз падал и у него не получалось. Кто-то после таких падений и не подымается, находя разные отговорки: «это не мое…». Так что, совмещайте теорию, базу, насмотренность, воображение, и, само собой, практику. Только таким образом, ваш прогресс будет качественным, быстрым и полноценным. У меня все))). 

Интервью подготовила: Евгения Гончарова.