О кукольном образе. Продолжение

Продолжение моего первого поста о кукольном образе. Начало можно посмотреть тут.

Перед тем как переходить к цветовой коррекции и дорисовке я набрасываю окружающую среду, так как от нее будут зависеть цветовые рефлексы на самой куколке. 

Как я подбираю эту самую окружающую среду? Бывает по-разному. Иногда глядя на модель идея приходит сразу сама, а я просто ищу подходящие исходники на стоках. Иногда никаких идей в голове нет, тогда я просто начинаю делать куколку в надежде, что в процессе работы, пока я делаю пластику и разглаживаю кожу идея придет сама. Обычно так и происходит. Если же нет… всегда можно сходить на сайт вроде Pinterest и поискать вдохновение там. 

Возвращаясь к исходникам, на которых я показываю свои способы куклотворения, могу сказать, что тут с идеями проблем не возникло, при первом же взгляде на первый исходник  я сразу же представила ее возле Эйфелевой башни, а вторая девушка, по моему и без всякой обработки похожа на сказочную фею. 

Я довольно грубо вырезаю моделей из старого фона используя Перо (Pen Tool)

И добавляю на новый:

Если интересно, то исходник с Парижем я размываю, затемняю немного кривыми. Добавляю слой с боке в режиме Soft Light (Мягкий свет) и уменьшаю у него заливку до 65%. Потом добавляю корректировочный слой Color Lookup (Поиск цвета) – Moonlight, снижаю непрозрачность этого слоя до 38%.  Решила добавить тумана. Для этого создаю новый слой (Ctrl+Shift+N), заливаю черным иду в фильтры Render – Clouds (Рендер – Облака). Полученный результат увеличиваю, размываю, уменьшаю непрозрачность.

Со второй моделью фон даже проще:

После того, как я набросала фон,  я сглаживаю резкие границы моделей, которые у меня получились из-за использования пера при вырезании. Для этого я использую инструмент Палец (Smudge Tool), выбираю многоточечную кисть и аккуратно прохожу вдоль границ изображения девушки. 

Перехожу к прорисовке лица. Начинаю с губ. У первой девушки я радикально меняю цвет губ. Для этого копирую слой с картой градиента (Gradient Map), использованной в работе со шляпой. Помимо карты градиента использую кисти, имитирующие блеск на губах. Не уверена, что допустимо дать прямые ссылки, но такие кисти я находила в ВК в группе одной из участниц сообщества Creativo – COMAW, а так же на сайте Deviantart.

У второй девушки я лишь немного изменила оттенок, используя корректирующий слой Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность).

Перехожу к глазам. Тут отдельного алгоритма нет, часто экспериментирую. В ранних работах находила красивые зрачки на стоках, добавляла, игралась с режимами наложения, подтирала по маске лишнее. Потом пробовала дорисовывать сама или комбинировала дорисовку с коллажированием.  Для этих моделей я использую готовые кисти радужки и несколько слоев с разными режимами наложения(Overlay (Перекрытие), Multiply (Умножение) и Screen (экран)). Блик рисую пером, делаю градиентную заливку от белого к прозрачному. У второй девушки с помощью кисти с мелкими частицами добавляю искорки в глазах, а также изменяю цвет глаз и макияжа с помощью Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность).

Добавляю ресницы и брови. Иногда отрисовываю вручную (если видите в моей работе ровный забор вместо нормальных ресниц, значит на этой работе все вручную:), но тут использовала готовые кисти бровей и ресниц. Потом стандартной тонкой светлой кисточкой добавила светлых волосков в брови и ресницы, если планшета нет, то это можно сделать с помощью пера и обводки.

После перехожу к волосам. Давать советы по рисованию волос я не могу, это одна из моих слабых сторон, я все еще в поиске идеального для себя способа, и в разных работах они у меня рисуются по-разному. Наоборот, я сама буду рада советам по рисованию волос:) Тут для обеих моделей я использовала кисти из урока «Девушка-рыцарь», но думаю что любая многоточечная кисть подойдет.

Блики и тени на волосы я добавляла на отдельных слоях в режиме Multiply (Умножение) и Screen (экран).

В целом куколки уже выглядят неплохо, осталось доработать кожу девушек в целом. Создаю новый слой и кисточкой с непрозрачностью не более 15% выбирая образец с близлежащих участков разглаживаю кожу, где это необходимо (например на лбу у первой девушки), стараюсь не увлекаться, а то можно потерять объем.

Пришел черед Dodge and burn (затемнение и осветление) для добавления объема. Способов существует огромное количество: можно использовать корректировочный слой кривые и работать по маске, можно создать пустой серый слой в режиме Перекрытие и работать инструментами Dodge tool and burn tool. 

Я чаще просто создаю новый слой в режиме мягкий свет (Soft Light) и кисточками с непрозрачностью 10-40% прорабатываю изображение. Тут нужно быть острожным, при таком способе затемнение/осветление происходит более грубо, чем при использовании других, более щадящих методов.

Если на первый взгляд изменения кажутся незаметными, то  обратите внимание на нос и губы у первой модели и на глаза у второй. Так же  на этом же слое я добавила еще бликов на волосы.

Можно  еще добавить кистью для рисования кожи немного текстуры на лицо, но я часто оставляю у куколок гладкие лица, за исключением слоя с шумом в самом конце.

Опять у меня получилось много текста:)

Дальше идет доработка окружения и финальная цветовая коррекция. Об этом тоже можно написать немало, но это уже больше относится к коллажированию, а не к созданию куколок. По коллажированию могу посоветовать уроки Елены Минаковой, если вы их еще не смотрели. Точно не пожалеете.

Как я делаю финальную коррекцию? Я видела уроки, где профессионалы обходятся одним слоем с кривыми и делают впечатляющую цветовую коррекцию. Хм… я не из их числа)) Обычно у меня целая папка различных корректировочных слоев. Я использую Camera Raw для добавления шума и  легкой виньетки, Curves (кривые) для проработки тени и света, несколько слоев Color Lookup (Поиск цвета) для общего тонирования и плагин Nik Collection Analog Efex Pro и Color Efex Pro, где могу сидеть по часу выбирая и комбинируя различные фильтры.

Свитер у первой девушки посерел с помощью корректировочного слоя Color Lookup (Поиск цвета) – Drop Blues (перестал нравится синий вариант). А платье у феи перекрашено с помощью Карты Градиента(Gradient Map). Очень советую использовать именно ее а не Цветовой тон/Насыщенность, так как с помощью этого инструмента можно более детально и реалистично изменять цвета.

Вроде описала все, что могла:)) Если у вас возникли вопросы, не стесняйтесь обращаться в комментариях, я постараюсь на все ответить. Было бы так же здорово почитать ваши советы по “изготовлению” куколок.